Спектакль поставлен по двум совершенно разным произведениям, при этом действие разворачивается параллельно. Первая пьеса — «Игра интересов» Хасинто Бенавенте — «прохиндиада» о мошенниках Леандре (Андрей Лаптев) и Криспине (Иван Юров), приехавших в большой город, чтобы жениться на богатых.
Она разыграна в традициях комедии дель арте с персонажами-масками: хитроумным Криспином и смазливым Леандром, влюблённым в Сильвию, толстосумом Полишинелем, Арлекином, Коломбиной и Доктором. Роскошные интерьеры ар-деко с кессонными потолками и золотоструйными обоями созданы художником Максимом Обрезковым (костюмы Марии Даниловой той же эпохи).
Перипетии «Игры интересов» разворачиваются на фоне огромной картины Томаса Коула «Крушение» (из серии «Путь империи») в центре задника. С началом второй пьесы она исчезает, остаётся только рама, и внутри неё, словно на большом экране, начинается другое «кино» — окопная драма времён Первой мировой войны «Конец пути» Роберта Шерриффа.
Перипетии «Игры интересов» разворачиваются на фоне огромной картины Томаса Коула «Крушение» (из серии «Путь империи») в центре задника. С началом второй пьесы она исчезает, остаётся только рама, и внутри неё, словно на большом экране, начинается другое «кино» — окопная драма времён Первой мировой войны «Конец пути» Роберта Шерриффа.
Это переключение создает ощущение двух противоположных реальностей — войны и мира, в которых мы одновременно живём. Режиссёр точно подметил, что война для нас существует как будто в виртуальности. Чередование двух пьес рождает нужное напряжение, высекающее подлинность ощущения раздвоенности восприятия жизни в военное время.
Герои Шерриффа ждут наступления в синеватой дымке, среди каменных валунов и напряжённой тишины. Здесь считают минуты жизни — в противоположность комедии с её беготней и суетой. В центре происходящего — капитан Стенхоуп (Даниил Шперлинг). Высокий атлетичный актёр играет огрубевшего пьющего человека, еле стоящего на ногах от недосыпа. Вот уже три года он добровольно остаётся на фронте. Всё осложняется с прибытием в роту капитана Рали (Максим Заболотний) — брата девушки, которую любит Стенхоуп. Рали рвётся в бой и мечтает о подвигах.
Обе истории объединены ещё и темой закулисных игр. В первой кашу заваривает плут Криспин, блестяще владеющий приёмами манипуляции и мечтающий подняться так, чтобы самому посылать людей «на галеры». Участники второй — те, кого уже туда послали. Командуют ими полковники и генералы, требующие совершить подвиг к ужину.
Герои Шерриффа ждут наступления в синеватой дымке, среди каменных валунов и напряжённой тишины. Здесь считают минуты жизни — в противоположность комедии с её беготней и суетой. В центре происходящего — капитан Стенхоуп (Даниил Шперлинг). Высокий атлетичный актёр играет огрубевшего пьющего человека, еле стоящего на ногах от недосыпа. Вот уже три года он добровольно остаётся на фронте. Всё осложняется с прибытием в роту капитана Рали (Максим Заболотний) — брата девушки, которую любит Стенхоуп. Рали рвётся в бой и мечтает о подвигах.
Обе истории объединены ещё и темой закулисных игр. В первой кашу заваривает плут Криспин, блестяще владеющий приёмами манипуляции и мечтающий подняться так, чтобы самому посылать людей «на галеры». Участники второй — те, кого уже туда послали. Командуют ими полковники и генералы, требующие совершить подвиг к ужину.
В какой-то момент комедия уходит за экран (актёры первой пьесы), а война вступает на сцену и становится реальностью. Смерть юного Рали на руках Стенхоупа — кульминация спектакля: не деньги и мелкие интересы, а человеческая смерть оказывается на первом плане. Все остальное тускнеет.
Финал спектакля апокалиптичен: рама, ограничивающая события второй пьесы, исчезает, сверху на сцену сыплются камни, будто с полотна Томаса Коула, и все персонажи комедии и трагедии застывают в глубине сцены.
Алексей Бородин, пытаясь осмыслить современную жизнь, показал, что война не является фоном, она — реальность каждого из нас, со своими последствиями.
Финал спектакля апокалиптичен: рама, ограничивающая события второй пьесы, исчезает, сверху на сцену сыплются камни, будто с полотна Томаса Коула, и все персонажи комедии и трагедии застывают в глубине сцены.
Алексей Бородин, пытаясь осмыслить современную жизнь, показал, что война не является фоном, она — реальность каждого из нас, со своими последствиями.
